唐明生是一位天才的艺术家，有触类旁通的大智慧，他画连环画，其《丰收》1986年就获得“第三届”全国连环画评奖绘画创作二等奖，当届一等奖空缺，这个不设“冠军”的“亚军”，当然就是状元啰。他画油画，有《决策》永久地陈列在刘少奇纪念馆里；他涉足丙烯，有《自然和人》发表于《湖南画报》，引起业界关注；他画工笔，有工笔人物系列存世。他玩雕塑，有大型壁雕《煌》；他的中国画，更是有唐家的笔墨语言，人物、鸟禽、花卉草虫，无不在张显自己的个性。

     他的人物，更多的是表达人物的生存状态，关注人物的精神需求，如《地》、《食》、《洞庭渔晚》等用简约的笔墨线条，表达人物复杂的内心世界，对人性天簌的呼唤。对传统人物的解读，唐明生更有高妙处，你看他的《武松与鲁达》，夸张塌实的线条，勾出人物的轮廓，而在面部处理上又精细传神，把武松与鲁达的个性表现得淋漓尽致，这种笔墨表达与梁楷的《泼墨神仙图》有异曲同工之妙。唐明生在写与放之间自由地行走，狂泼之后稳妥收拾，这种自由是天宇间的奔腾与咆哮，这种收拾已不再是庖丁解牛式的结构层面。画龙点睛式的自由纵横，是庄子精神在艺术上的再现，唐明生的泼墨，泼出的是大境界、大神韵。

      唐明生的花卉、动物，信手拈来，千姿百态，神韵荡溢。我多次观摩过其画画，他边画边念叨：“老张，我的画没有一幅是重复的，没有一笔是重复的嘞。”从构图笔墨上看，确实如此，比如说他笔下的牛羊猪马与猴、鸟禽等，形态变化无穷，笔墨恣意致达，触手神化，妙然机趣。

     看似戏墨，无法无天，想怎么画就怎么画，实则是一种自由法度的达通，以化于心的大法超然于技法之上，这种大境界的表达，只有传达前无古人的绝，才能达到妙喷的艺术效果。而对这种糅合传统与现代的“图像”的审阅，考验着读者的审美层次与境界，更极大地考验着理论家的洞察力与穿透力。如果说，我们看不懂，就以“怪”概之、驱之，未免太偏激了。看唐明生作画是一种“现场享受”，读唐明生的画作是一种“心灵享受”。可以这样说，看过唐明生画画，你才知道世界上什么叫艺术创作,那叫一个绝妙。

      有人对艺术品作过研究，把艺术品分成三个层次，第一个层面是可观赏性，有审美价值；第二个层面在前一层次上有市场价值；第三个层面则是长久地陈列在文博馆里，供人们观摩研究。我敢肯定地说，唐明生的画作属于第三类，是供人欣赏和研究用的。唐明生是个鬼才，上帝派他来，是要他来画画的，是要他为人间创造不朽艺术品的。至于打麻将、喝酒，那是鬼才的“歪道”，不在正传之列。