艺术絮语——立意与技巧

◆ 涂建坤

    常有道友问我：这画意境怎么表现出来的？怎么画法？从那开始画？为什么你能画得那么美？

    这些问题，引起了我对艺术的思索。

    在艺术的探索过程中，相同的技法，有不同的表现。一幅画的优劣并不仅仅决定于技巧，更重要的还要决定于作者的审美水平和对生活感受的深浅。大自然的千姿百态，变化无穷，很多是人的想象力所无法穷尽的。置身于现实自然之中，作者动情观看，自己所倾心观察的东西，并记录于纸中（写生），久而久之，心里就会积累大量表象材料作为素材。生活中的“触景生情”、“寄情于景”、“见物思情”、“借景抒情”等现象表明，在实际活动中，人们很难把视觉形象的物质形象与精神形象之间的联系截然隔断。

    笔、墨汁、纸与技法是呈现画面内容的载体，是心灵思想的表象。当作者把这表象从内心托付给相应的媒介材料、技法时，其主观的、个性的意味与思想内容是可以想见的，随着形式法则的精神内涵的规范成分及艺术处理的深化，这些思想内涵和意境也相应地增强。

    所谓“相由心生，象在画中，意在象外，境随心转”：就是用粗细各异的点、线、面与缤纷的色彩描绘，将心中意境表现出来。美好的意境先从心里产生，心有意象，成竹在胸，然后用何种材料和技法表现心中的意境；而画面内容只是寄情于景并借景抒发自己心中的情感；并随心所欲地创作，达到自己心中美好的境界。

“工而有意谓之技巧；工而无意谓之匠气。”正是其“意”的高低，而不是笔墨形式的巧拙决定了古今万千画家的作品审美价值。