二、才多艺强地利成

      虽然我们是听了那个男孩与《未来之门》的故事，然后冲着雕塑来采访曾振伟教授的，但是在采访过程中，我们发现曾教授实在是才多艺强，非同凡响。除了雕塑，他在设计、写作、书法方面也有很高造诣。他设计的书刊版面大方、风格隽永。他长期坚持写作，不时把自己在雕塑艺术、教书育人方面的点滴心得作成文字，一篇篇发表在各类媒体上，另外还著成了一本多达38万字的专业理论，正拟出版发行。曾教授的书法苍劲飘逸、自成一体，很多企业家上门求写。精品课程是高校教学质量与教学改革工程的重要组成部分，是具有一流教师队伍、一流教学内容、一流教学方法、一流教材、一流教学管理等特点的示范性课程。其申报、审查都非常严格，不仅要求材料真实可信、课程新颖实效，还要求待评教授声誉良好，得同时通过同行及校内督导组评价、学生评价及录像资料评价。通俗一点，可以这么说，精品课程是衡量一位高校教师的内外修为、综合能力的最高标准。但是，纵使这个标准这么高，曾教授以其才其德，还是获取了全国高校极难问鼎的“精品课程”。

      曾振伟不但多才多艺，文化综合力极强，而且是一位非常勤于钻研、勇于探索的思想型艺术家。不论是城市公共美学，还是亚洲雕塑现状，曾教授都有着自己非常独到精辟的见解。关于公共艺术与城市现代化，曾振伟认为，“公共艺术并不是城市现代化的产物，但城市现代化提升了公共艺术的地位。拿广州而言，作为全国一线城市，人口高度集中，一座一座现代化的高楼群拔地而起，这个特征，北京、上海、深圳、首尔、东京，都是一个模式，今天你的楼最高，明天马上就不是了。所以城市现代化的差异性和城市的个性名片，就特别需要公共艺术，一个优秀的公共艺术作品，是对这个城市的文化，城市的未来追求的良好体现，它可以弥补密集高楼的拥挤和冷漠，打开民众的心灵空间，让人眼前一亮，豁然开朗并铭记于心，让人一看就知道，这是某某城市的特征，所以说，公共艺术已经成为了一个城市现代化的新名片。”

      然而，公共艺术与城市现代化并不是简单的叠加、拼凑或塞挤。曾教授又言辞锐利、一针见血地指出：“只有在建筑物最恰当的地方设置与建筑物相对应的公共空间艺术品，才能让城市空间本无关联的物体相映成趣。这样，建筑物才能获得表情，城市才会有性格。公共艺术品与周边环境是‘唇齿相依’的构成关系。”

      2010年，曾振伟被任命为亚洲现代雕塑家协会(中国)会长。2011年、2012年,他组织、带领中国优秀雕塑家队伍赴日本、韩国参加亚洲雕塑家作品大展，扩大中国雕塑的国际影响力。去年，他成功将“2013亚洲现代雕塑家协会第22届作品年展”的承办权争取到了中国广州。日本、韩国、新加坡、马来西亚、越南、叙利亚等多个国家的雕塑家纷至沓来，国内吴为山、吕品昌、许鸿飞、钟志源、陆增康、石向东等著名雕塑家的精品力作也齐聚一堂，共展出作品150多件，规模空前。这是“亚洲现代雕塑家协会作品年展”创办22年来首次在中国内地举办。此次“亚雕展”让广州市民可以直接感受现代亚洲艺术的新鲜气息，对于贯彻落实广州市新型城市化发展战略和培育世界文化名城的号召，也具有非常特别的意义。

      情感有爱憎，艺术无国界。和所有血性国人一样，曾教授热爱祖国，但也和大部分求知求真之士一样，曾教授胸怀坦荡地认可、接受、学习一切美好的真实存在。勤奋刻苦的海外留学生活和丰富厚实的海外工作经验，夯实了曾振伟的文化、艺术功底，丰饶了他的各种才华，开阔了他的国际视野，铸就了他强大的综合能力以及作为首领艺术家必须具备的客观清醒的辨证思维。

      亚雕展之后，很多明眼媒体和有识之士都看到了我国社会对文化创造价值的观念上与欧美、日本、韩国存在着很大的差异。我国的现代雕塑发展得相对缓慢，但一时又弄不明白为什么会有这些差异，要怎样才能迎头赶上？曾振伟在他所了解的范围内对日本艺术界现状做了些引人深思的说明。他告诉记者，首先日本最高层次的是国家艺术院艺术家，这是全国最高荣誉的称号。要成为国家艺术院的艺术家，是非常艰难的事情，学界、业界、社会、贡献、艺术影响以及个人品行都要经过严格考核。日本的各种类的艺术协会都是民间组织，但这些民间协会机构也有很严格的章程和制度。日本的所有职业艺术家都不拿国家的固定工资，一切创作费用都由自身负担，艺术家都是由自身的作品说话来获取资源，没有像我们中国目前国家制定的职业协会、画院、雕塑院之类吃公粮的专业艺术家。

      曾教授还反观了我国雕塑艺术界现状，认为不仅我们社会普遍存在着急功近利的国民情绪，全社会从对艺术创作的支持，对原创价值的保障、给予支援和发展方面，都起到了负能量的作用。有些专业协会机构的社会职能对社会资源的支配出现了不公平、垄断的现象，从而导致许多有造诣、有能力、有潜力的艺术家难以获得机会。而且，国家支援文化产业与艺术发展的资源由于被垄断，出现了不少毫无特色、因循守旧的艺术家成为了英雄，名噪八方。政府资源向这类人倾斜，失去了社会公允与公平，这也刺激了社会文艺朝负面的方向发展。当然，我国民间也有股自起的多元文化风气，他们也具有一定的开放作用，从侧面也缓解了高度官僚所造成的负面影响，今后只是要看这股多元的社会风气能否向前迈上更为健康的道路。

     曾教授的这一套套专业理论，对于我们来说，一时难免觉得高深莫测，但从他坚毅自信的眼神、深刻条理的论述，我们可以感受得到，在雕塑艺术、城市公共美学、广州乃至我国整体艺术现状、原因及改善改正方面，他实实在在是做了一番研究的。

      亚洲雕塑家协会秘书长胡杰风曾坦言：“我对中国现在的雕塑不满意，当下甚少出现有思想的艺术作品”。他还说，内地的雕塑家，由于传统艺术院校体制教育重艺轻文的致使缺陷，导致大多数雕塑家及至艺术家的文化内涵不够，加上近20年来中国内地城市雕塑工程建设的利益驱动，形成了内地雕塑界的畸形。“业务作品”模式，为数不少的所谓“雕塑名家”只有工程作品欠缺艺术作品，许多雕塑家更是接近于“工程佬”和“打石佬”的层次。

      我国雕塑艺术界在这种“无法令人满意”的现状下，曾振伟教授之多才强艺、勤勉求进，之国际视野宽、独立思想和系统理论，无疑就是业界清风，就是中国当代艺术的希望。曾教授诚恳谦逊地对我们说，任何个体的力量都是微弱的，他希望与广大艺术家携手同行、并肩共进。