“今天尽管各国文化学者对文化艺术现象和历史脉络的解释都多以本国利益作为优先评价对象，坚持自身的文化立场（特别是民族立场）为前提，但是对于文化艺术发展至今的表现结果，无论持何种心态，对世界当代艺术质量的先进与滞后的评价，学界还是有公论的。国内一些艺术家对当代艺术的意念与表现因果现象以及艺术表现手法大声说：‘看不懂的艺术就不是艺术’，更有人高举金钱旗帜，大力提倡‘没有金钱，艺术何来高度？’，这类让人听后会失语的言辞，让文化人无措。类似于这样的表述作为一种不同的声音其实并没有什么好大惊小怪的，世界本来就应该多元，但关键是对文化社会力量的理解，不可就以金钱的角度来作单一的衡量。出现这种思想与声音，如果在中国文化界所占据的比例是多数的话，那么，可以看出当代中国现代文化艺术在发展过程中存在着极其片面的认知并夹带着文化狭隘，甚至可以说是文化迂腐。因为这类人忽略了文化的社会意义。我们知道，文化的表达方式不是单一的，对‘看不懂就不是艺术’的观点，本人认为或许是读解人自身的文化能力或修为的问题。各种各样的艺术现象与艺术结果都是因果关系。是俗人的绝对不可能有雅趣，是肤浅的了装不出有文化底蕴的样子，文如其人、书如其志一样的道理。而艺术形态与文化前景的关联也是因果关系，如同唇齿相依。虽然今天大家都提渴望文化艺术的观点应该是纯朴素的、率真的，而不应该带有文化的强迫症，更不能提倡伪善文化。但是文化艺术在经济条件宽松的情况下，艺术家用金钱去催化这种诟病的文化在功利社会中很容易步入狭隘的歧途，伤害社会。艺术家作为社会责任者，应多从文化哲学和文化责任的角度来肃己，对今天的世界特别是西方艺术的发展与脉络不去理解就更无法掌握。我们也无法拿出经得起推敲的新中国文化艺术来影响世界。”

      在这里，我们之所以把曾振伟教授这段话原封摘录，是因为我们生怕概括不出它的本意和精髓，又一时无法转述得更加理真意切；是因为这段话彰显了一位艺术家的堂堂正气、铮铮铁骨和拳拳社会责任心；是因为这段话读得有识之士热血沸腾，读得对号之人无地自容，读得相关部门不得不反思——我国当今文化艺术界的确存在着用体制官位、金钱占据资源，买抢手大肆吹捧，名不符实的败腐现象。

      最近，微信圈很流行这么一句话——“我若盛开，蝴蝶自来”。曾教授德高志远、艺品双馨，自然也吸引来了很多知己朋友。去年12月，东方文德艺术品交易中心以人民币20万元的价格收藏了他的一件雕塑作品《逛街啰!》。今年7月，挪威维格兰博物馆馆长和中挪文化交流协会会长来广州观看他的公共艺术。9月，挪威维格兰博物馆馆长在挪威维格兰第一次亲自为曾振伟等四人策展艺术展！（其规格之高、荣幸之大，是那种在卢浮宫地铁通道、广场、大街搞个地摊展回来就吹牛的那种无法比及的）。9月29日，法国航空公司的一群朋友来曾振伟工作室看作品。就在记者快要完稿之时的11月14日上午，曾教授的大型雕塑《五洲英才》落成于暨大新校园正中央。这尊新作高10多米，远看像一团燃烧着的山花，近看是48个红人在飞，校长们看得喜笑颜开，学生们看得斗志昂扬。连国务院侨办裘主任和在任广州市委书记任学峰都前来考察指导，并给予了高度肯定。

      文章写到最后，记者突然忐忑起来，亲自采访、细阅参刊、百度查问、熬夜赶写……难说不辛苦，但仍然不敢向读者邀功，因为不知道有没有写好，或许过了，或许不及。但回头再看看亚洲现代雕塑家（日本）协会会长石川幸二对曾振伟教授的评价，记者心中又有了自信——“曾君着实拥有非常良好的艺术素养，深厚扎实的绘画功力，敏锐的洞察力，精确的表现力和巨大的潜能，我们记住他的名字，他将来一定是世界级的艺术家。之所以能成就这些与曾君对当代艺术深刻的理解和掌握有着很大的关系。当然也有曾君对艺术不懈追求的可贵精神。”而且，古今中外都云：“天时地利人和三者都得，凡事必成”。如今，勤奋使他得了天酬，才艺令他有了地利，品德高洁、志向坚远又引来这么多有识之士鼓励、支持，我想，曾振伟教授成为中国当代世界级艺术家只是时间问题而已。