终是宋世明经验丰富，猜出书法的名款是“闵贞”草。那么闵贞是何许人也？张展欣首先大胆推测：“闵贞肯定是大家，无名小辈谁敢在傅抱石的扇面背后写字？你我都不敢。”
     宋世明不以为然：“那不一定。这把扇子是我的，我高兴写啥就写啥。”林思折中道：“这两种情况都可能存在，先回去查查工具书吧。”
     张展欣连夜翻箱倒柜，查阅了日本出版的《中国美术家名鉴》，没有闵贞此人；又查《中国书画家大辞典》，了无踪迹。按理说，这闵贞既是与傅大师同时代的名家，必定会在这两部书中有记载，如今没有，莫非是其他时代的人？心有不甘，张展欣再找出中国青年出版社出版的《中国书画鉴赏辞典》，还真的在清代部分觅得一个“闵贞”。此人籍贯江西南昌，擅长画人物，也画山水，其画作故宫博物院有珍藏。当下张展欣又是高兴又是疑惑，据此推算，如果扇面上的书法作者为闵贞，那么，肯定是书法在先，傅抱石作画于后。只是两者生存年代相隔100多年，怎么会有此“合作”？背后有什么故事？一夜辗转，没有定论。
     第二日再审读扇面，发现画面上有7个印章，两个不同年号的年款章，一为“癸卯“年，一为“壬寅”年。张展欣不觉又有了怀疑：按常理一幅画不可能盖两个不同年号的年款章。他将《古玩书画投资指南》、《保值书画》等书搬出来，翻看关于书画作伪手法这一部分，却未见破绽，两个年号章的问题也找到了解释。夜里躺在床上，还是无法安睡；白天端起饭碗，也没有了食欲。关于这幅画的迷雾未散，张展欣心里放不下，第四天下午索性带上画直奔广州美术馆找苏小华。小华何其淡定，打开扇面审视了足有10多分钟，然后搬出她主编的大型画册《广州美术馆藏中国画精品集》，翻到傅抱石的《风雨归舟》图两相比较，这才一字一句说了自己的看法：一、画的风格不对，傅抱石一般都用鸡毛笔作画，其山石、草木都有风骨，他“先扫地后绣花”，大胆落笔，细心收拾，乱中有神，而这幅画虽是用鸡毛笔画的，却用笔很拖，无骨力，无神韵；二、傅抱石用的印泥与背面闵贞的是同一种印泥，相距100年的两个人，如何进行这阴阳两隔的合作？三、从扇骨上刻字的痕迹看，很新，时间不长。综合分析，此扇面不可能是傅氏所作。张展欣心中石终于落地，道谢后欣然而归。
      为一个扇面折腾了四天时间，纠结、疑虑、探求，直到豁然开朗，张展欣感觉有点像坐过山车，刺激、好玩、长见识。他想，傅大师九泉有知，该欣慰地夸他玩得好吧！
  现在该说一说张展欣的“以藏养藏”了。他觉得收藏就必须把握好时机，学会在适当的时候把自己手头的作品以高价卖出，同时继续购入有升值潜力的好作品。前几年，他曾经从藏品中拿出一幅关山月的四尺整的画卖掉，以购新品。这幅画他收藏时花了14万元，转手卖掉则是20万元，三年增值6万。
     有时候收藏需要当机立断，志在必得。张展欣不少得意的藏品是从拍卖会上得手的，印象深刻的是在广州嘉德拍卖行的一场油画专场拍卖会上，之前他和朋友已经了解到，当天有两幅名为《小提琴手》的油画，一幅的作者是陈逸飞，另一幅的作者是陈衍宁。通过查阅这两人的作品在美国和中国香港、北京、上海、广州等地的拍卖记录，张展欣和朋友认为陈衍宁作品的价位低一些，但底蕴足，升值空间大，应该会是未来华人油画市场的一匹黑马。拍卖会